Remi Wolf

Für Remi Wolf ist es schwierig, ihren Sound zu beschreiben. Innerhalb von nur drei Minuten springt ein Song von Remi Wolf mit der Unberechenbarkeit eines Flipperballs zwischen Funk, Soul, Indie und Emo hin und her. Ihr Gesang schwankt zwischen kreischendem Falsett und melodietragendem Alt und lässt die Tonleiter in kaum mehr als einem Atemzug hin und her pendeln. Das ist weit entfernt von dem, was in der Popmusik mittlerweile zum Standard geworden ist, aber Remi Wolf war noch nie jemand, der sich an Regeln hält. Möglicherweise bevorzugt Wolf die Rebellion gerade jetzt, weil ihre frühe musikalische Laufbahn alle konventionellen Meilensteine einer vielseitigen Künstlerin durchläuft. Da waren die Auftritte in der Grundschule und bei Open-Mic-Veranstaltungen, die das Publikum in ihrer Heimatstadt Palo Alto begeisterten; das autodidaktische Songwriting, experimentelle Aufnahmen und die Musikausbildung an der USC. Der vielleicht entscheidende Moment war, als sie in der Highschool in zwei Stunden mit gefühlvollen Straßenkonzerten 200 Dollar verdiente und Wolf erkannte, dass die Leute gerne dafür bezahlen würden, sie auftreten zu sehen. „Bevor ich mich wirklich in das Songwriting verliebte, liebte ich es, aufzutreten“, sagt sie. „Das war schon immer meine Heimat, es entzündet etwas in meiner Seele, das zu keinem anderen Zeitpunkt in meinem Leben entflammt. Es ist etwas sehr Kraftvolles – das Ausdrucksstärkste, was ich je erreichen werde.“ Die „unmittelbare Reaktion“ des Publikums auf ihr Talent gab Wolf ein Selbstvertrauen, das sie durch die Musikhochschule und in eine Zeit nach dem Studium trug, in der sie lokale Veranstaltungsorte in Los Angeles bereicherte. Ihre College-Zeit bestand darin, den Unterricht zu schwänzen, um mit ihren zehn musikalischen Mitbewohnern zu jammen, und schon bald tat sie sich mit dem Co-Produzenten Jared Soloman zusammen. Gemeinsam ließen sie sich von Bands wie Tool, Weezer, Ween und Erikah Badyu inspirieren und starteten ein experimentelles Künstlerprojekt, bei dem sie alle Vorsicht – und Strategie – über Bord warfen und ihren ersten Track „Guy“ impulsiv veröffentlichten.„Ich hatte überhaupt keinen Plan, ich habe einfach nur Konzerte gespielt und jede Gelegenheit genutzt, die sich mir bot“, sagt die 25-jährige Wolf. „Ich lernte Schlagzeug spielen und schrieb Songs auf der Gitarre mit all diesen Akkordformen, die sonst niemand benutzte, und mit anderen Strukturen. Das machte mich nervös, aber ich hatte immer einfach eine Vision.“ „Guy“ sollte einen Wendepunkt für die Künstlerin Remi Wolf markieren. Er sicherte ihr einen Platz als Vorband auf der Tournee des Indie-Pop-Lieblings Still Woozy, einen Manager und den Einstieg in zwei aufeinanderfolgende, von der Kritik gefeierte EPs, „You’re a Dog“ und „I’m Allergic to Dogs“ – größtenteils entstanden in provisorischen Studios mit Soloman und begrenzter Ausrüstung. Apple engagierte Wolf später für den Soundtrack eines iPhone-Werbespots, und sie erhielt wichtige Unterstützungsbekundungen von Größen wie Dominic Fike und Cautious Clay. Diese Erfolge dienten sowohl als Auftakt als auch als Plattform für ihr Debütalbum [INSERT NAME], ihr Werk nach der Pandemie. Das Projekt ist eine Auseinandersetzung mit der Instabilität, die Wolf während des Lockdowns empfand, als sie zwischen verschiedenen Wohnungen hin- und herpendelte und gleichzeitig versuchte, abstinent zu bleiben. Das Projekt ist zudem das erste Mal, dass Remi Wolf über die Ressourcen verfügte, um die eher technischen Elemente des Produktionsprozesses auszulagern, sowie Zugang zu hochwertiger Ausrüstung hatte. Für eine DIY-orientierte Künstlerin, die sich ihren Weg in die Branche selbst erkämpft hat, erforderte dies eine gewisse Umstellung. „„Ich musste ein wenig Kontrolle abgeben und zulassen, dass mir andere bei der Umsetzung meiner Ideen helfen“, erklärt sie, „ich muss darauf vertrauen, dass andere mir helfen, ohne mich dabei auf irgendwelche Erwartungen festzulegen, außer mich selbst und die Grenzen dessen, was ich bisher getan habe, zu erweitern.“ Ihr erstes Album in voller Länge bringt nicht nur Wolfs Reifeprozess zum Ausdruck, sondern bewahrt auch die genreübergreifende Spontaneität und Seele ihrer früheren Arbeiten. Die improvisierten klanglichen Instinkte der Singer-Songwriterin sprechen am besten für ihr Talent und sichern ihre Langlebigkeit, doch es ist ihr kindliches Charisma – auf der Bühne und abseits davon – gepaart mit einer unbekümmerten Haltung, das auf ihr Potenzial für tiefgreifende Wirkung hindeutet. Remi Wolf würde lieber die Regeln neu schreiben, als sich an sie zu halten, und das verdankt sie ihrem rebellischen Herzen. „Manchmal habe ich einfach das Gefühl, dass ich anders und rebellisch sein und gegen den Strom schwimmen möchte. Es ist verrückt zu glauben, dass ich die Musik machen kann, die ich machen will, meine Rechnungen bezahlen kann und für meine Arbeit Anerkennung bekomme, aber ich denke, vor allem möchte ich, dass meine Musik den Menschen wichtig ist. Ich möchte, dass die Menschen mit meinen Songs Erinnerungen schaffen.“