Winnie Raeder
Von dem Moment an, als Winnie Raeder begann, die Plattensammlung ihres Vaters zu erkunden, wusste sie, dass Musik eine zentrale Rolle in ihrem Leben spielen würde. Während sie Blues, Soul, Gospel, Funk und vieles mehr in sich aufnahm, brachte ihr Vater ihr bei, wie man zuhört und die Nuancen und Feinheiten zu schätzen weiß, die das Songwriting so besonders machen. „Das war mein Einstieg in die Musik“, erinnert sie sich. „Es hat mir neue Welten eröffnet.“
Im Kern von Winnies Wesen liegt eine Wertschätzung für das wahre Handwerk des Songwritings. Jeder Song, den sie schreibt, ist zutiefst persönlich und entspringt den entscheidenden Ereignissen ihres Lebens. Infolgedessen gewöhnte sie sich daran, ihre Musik unglaublich zu hüten. „Es war zu sensibel“, gibt sie zu. „Musik war schon immer der Ort, an dem ich mich ausdrücken konnte, und an dem ich über Dinge sprach, über die ich einfach nicht sprechen konnte. Ich begann, Musik zu schreiben, um zu heilen. Deshalb habe ich das Schreiben gelernt.“
Zuvor hatte Winnie nie daran gedacht, Künstlerin zu werden, bis eine glückliche Fügung dazu führte, dass sie die richtigen Leute traf. Zum ersten Mal hörten andere Stimmen als ihre eigene Winnies Songwriting und schlugen vor, dass sie vielleicht diejenige sein könnte, die diese besonderen Lieder singt. Das war für Winnie ein bedeutender Vorschlag, den sie erst verdauen musste, vor allem angesichts der Tatsache, dass ihre Lieder so persönlich sind. Für sie war es, als würde sie ihr Tagebuch öffnen und die Welt einladen, es zu lesen.
„Sie haben es verstanden. Ohne dass ich etwas sagen musste“, sagt sie. „Ich habe immer gewusst, dass meine größte Liebe die Musik ist, sie ist unglaublich wertvoll für mich. Ich glaube, deshalb war es wirklich schwer, sie loszulassen und sie jemand anderem zu überlassen.“
Winnie Raeders Gefühle gehen tiefer als bei den meisten anderen. Sie ist in der Lage, etwas zu vermitteln, etwas Ehrliches, ohne Trennlinie zwischen ihr und dem Publikum. „Ein Lied fängt einen ehrlichen Moment ein und versucht herauszufinden, was man fühlt, während man es schreibt“, sagt sie. „Alles, was mir wirklich wichtig ist, ist die Musik und die Kreativität.“
In Produzent James Earp fand sie einen Gleichgesinnten. Die beiden arbeiteten lange Tage und noch längere Nächte in seinem Londoner Studio, oft dämpften sie das Licht und arbeiteten bei Kerzenschein, damit Winnie Raeder ihre Emotionen voll ausschöpfen konnte. „Wir schalteten alles aus, sodass es überhaupt kein Licht mehr gab“, erinnert sie sich. „Und ich versuchte mich daran zu erinnern, warum ich es geschrieben hatte.“
„Es waren Momente in meinem Leben, die etwas extrem waren“, sagt sie leise. „Es waren allesamt äußerst schmerzhafte Erfahrungen … wenn man etwas Schmerzhaftes durchlebt, gibt es diesen Moment, in dem alles stillsteht. Und das wollte ich in der Produktion nutzen, deshalb war mir der Raum so wichtig.“
Einfache, aber enorm tiefgründige Meditationen – Winnie Raeders Werk hat die emotionale Wucht von Jeff Buckley, die Ungeschminktheit von Joni Mitchell und die emotionale Verbundenheit von Thom Yorke. Die Wurzel von Winnies Musik ist Ehrlichkeit, diese Fähigkeit, tiefere Gefühle zu kanalisieren. „Ich war schon immer wirklich, wirklich schlecht darin, über meine Gefühle zu sprechen“, gibt sie zu. „Songwriting funktioniert für mich ein bisschen wie eine Therapie. Das Schöne an Musik ist, wenn man etwas fühlt, das einen berührt.“
Es berührt bereits. „Don’t You Dare“ und „Now I Understand“ sind bereits online, glühende Werke purer Kunst, denen bald ihre kühne Debüt-EP folgen wird. „So spreche ich“, sagt sie. „Es ist meine Sprache, wenn das Leben wehtut. Hier finde ich meine Ehrlichkeit.“
Winnie Raeder kümmert sich um jeden Aspekt ihrer Musik. Vom Songwriting über das Arrangement bis hin zum endgültigen Artwork ist sie eine penible Perfektionistin, eine kreative Universalgelehrte. „Es kommt alles aus meinen Händen – es ist, als wäre ich dabei gewesen. So will ich es haben.“
Das Cover ihrer Debütsingle ziert ein unscharfes Foto, das sie auf ihrem Handy gefunden und bearbeitet hat. Wenn Winnie Raeder darüber nachdenkt, könnte sie fast ihre Musik beschreiben, wenn sie sagt: „Es ist in keiner Weise auffällig, es ist einfach düster und schlicht.“
Nach einer so langen Reise ist Winnie Raeder endlich in der Lage, ehrlich zu sich selbst zu sein und ihr Schicksal anzunehmen – es ist an der Zeit, die Welt an ihrer nackten, schlichten Wahrheit teilhaben zu lassen.